谷川雅夫谈中日收藏文化
问：您有接触中日书画名家得天独厚的机会，也有精准的眼光和深厚的功力，是否收藏了许多您认为很优秀的名家作品？
答：在中国期间，确实也得到启功等一些书法名家的馈赠，我都视如珍宝地收藏在家中。作为一名普通的大学老师，受财力所限，我自己购买的作品不多，在选择时也遵循了“中国书家”专栏的标准———重实力而非重名头。例如，在现当代名家中，我重点挑选了津金鹤仙的作品，可能中国几乎没有人听说过他。在古代名家中，我重点收藏了“幕末三笔”之一的贯名菘翁作品，10年间已经收藏了近５０幅。他的作品市场价格目前相对处于低谷，在１０万～３０万日元之间，但作品优秀程度已经可以和价格在其十倍以上的中国清代名家何绍基媲美。这位江户时代的书法家就是我所说的日本难得一见的“诗书画印”全才。
问：在您看来，中日文化收藏的氛围有何不同？
答：中国的藏家非常热情，当他们开始喜欢某位艺术家的作品之后，就会“非常喜欢”，甚至到达近乎疯狂的程度，它的价格自然也会随之迅速飞涨，最终他的艺术品就会和整体艺术史上的定位相脱节。这其实是不利于收藏市场的健康发展的。近几年中国藏家热衷于到日本“淘宝”，也因此推高了不少门类艺术品的价格，这里面自然会有不少泡沫存在。
和中国藏家相比，日本藏家的收藏行为可能更多的还是出于喜好，而非盈利，大藏家们宁愿“隐姓埋名”，即使圈内也少有人知晓。他们认为这有利于自己更安静地研究和欣赏自己的藏品。所以在日本，一些没有被中国藏家关注的藏品门类，例如日本古代书法藏品等，价格走势还是非常平稳的。
当代藏家和１９世纪末２０世纪初的日本藏家相比，还是有挺大的差距的，像赵之谦、王铎、八大山人、石涛等优秀的中国古代书画家，最初正是日本藏家发现了其别样的魅力，例如八大山人的作品往往以象征手法抒写心意，画鱼、鸭、鸟等皆以白眼向天，充满倔强之气和另类的美，于是购买收藏了很多他们的作品，后来随着中国藏家的崛起和欣赏水平的提高，也在一定程度上受到日本藏家的影响，他们又纷纷将这些藏品高价回购。
问：您认为正确的收藏理念是什么？
答：有泡沫就会有回归。随着收藏市场的理性和成熟，艺术品最终会呈现它本身应有的定位和价值。判断书画的价值不能通过市场阶段性的价格，因为这样的价格往往是跟它本身的价值划不上等号的，艺术家更不是以“封号”“头衔”说了算，要以作品本身说话。
如果我们本着这样的收藏方向：看重艺术家的独立思想和创新精神，收藏和投资有艺术价值的书画，这样的作品才会被时代认可，被历史认可，最终也会被市场认可。
在唐以前，人们称书写的运动叫做书道，于是传到日本后，只言书道，不言书法。书道的意思基本等同于书法，但它不光包括书写的技法，也包括修身、养生、悟道等方面的含义。收藏也应和书道一样，无论是投资，还是赏玩，那都是收藏行为浅层次的目的，修身养性、提高自我的艺术水准才应是收藏行为最深层的境界。
记者 鲍云洁