《无人生还》
舞台上是一间大客厅，有门有窗有壁橱，这样的布景让人想到了谨慎、古板的英伦范儿。确实，《无人生还》是英国小说家阿加莎·克里斯蒂的经典作品，由此，阿加莎开辟了自己独特的“孤岛杀人模式”。而舞台所呈现的是比孤岛更要集中的所在。
越是逼真的舞台设置，在惊恐的呈现上就越是能引起观众共鸣，似乎自己也参与其中。从小说到话剧的改编整合过程中，我们可以看到更为集中的故事。在大侦探缺席的封闭环境中，观众更加紧张，因为没有谁可以保护你不受惊吓，所有的情况都在凶手的掌握之中。但凶手是谁？就像我们经常在玩的杀人游戏，每个人犹如身处黑暗之中，却被一双眼睛牢牢盯住，最为可怕的是，此刻你可能正和这个人握手言欢。你对他一无所知，但他却知道你最为隐秘的事情。当大家刚刚开始适应孤岛这一封闭的环境时，留声机中传出令人头皮发紧的声音，逐个宣布他们的罪状：你曾经杀过人！
戏剧张力和动作性由此而来。剧中的10个人始终在颤抖，在挣扎，在辩解，在突围，而他们所面对的却是与外界没有任何联系的孤岛，是一个大家挤在一起的客厅，这个空间小得既不允许有人逃离，同时也大得可以让凶手施展拳脚。面对杀人的指控，所有人都揭去了身份的装扮，在最残酷的现实面前表露了最真实的一面。他们的动机只有一个：让自己能够活下去。也正是在这一点上，凶手得以毫不费力地接入每个人的思维频道，探查最细微的思想震动。由此也可以反观这些人的杀人动机是否真如他们各自所说的那样与己无关。
最后英雄美人的结局似乎让人彻底放下心来，观众欣喜地看到恶有恶报善有善报。
且慢！两个男女主角的口述是否是他们的一面之词？其实阿加莎·克里斯蒂的原版小说中，维拉·克莱索恩开枪打死了伦巴特，之后法官又干净利落地解决掉了维拉·克莱索恩。当然，为了让小说更加惊悚，阿加莎也给法官安排了精妙的自杀结局。
当你把男女主角的死在心里演绎一遍时，那才是真正的惊悚，因为它抵达了人的内心最深处。所以，最终判决应该是：无人生还！