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| 韩剑英昨天现身排练现场。 记者 胡龙召 摄 |
昨天，宁波市小百花越剧团全新创排的越剧《绣球记》在宁波外事学校的小剧场内排练，舞台看上去简洁而朴素，用总导演韩剑英的话说，“整场戏，也就十几把椅子和十八个绣球。”据悉，该剧将于7月底在宁波大剧院与观众见面，同时，还将参加浙江省第十二届戏剧节。
结局是开放式的
王宝钏与薛平贵的故事对于很多戏迷来说并不陌生，京剧、淮剧、豫剧等多个剧种都曾演绎过这个经典爱情故事。
韩剑英介绍说，“其他剧种演绎这出戏，几乎都是大团圆结局。”但是，《绣球记》却颠覆传统，设置了一个开放性的结局。王宝钏苦等１８年，每年绣一个绣球，但是，１８年的真心等待，等来的还是那个真情男子吗？最后，王宝钏又是否会跟薛平贵走呢？“这些要留待观众思考。”而在韩剑英眼里，“这样的结局也更符合现代人的审美观。”
正是因为有了这些大的改编，“能让观众认可和接受，对我们来说也是个挑战。”韩剑英告诉记者，光是剧本的创作就花费了三年时间，如今也是三易其稿，“就是为了寻找一个平衡点。”
情感是最大亮点
《绣球记》起用了《烟雨青瓷》的原班人马，袁派传人徐晓飞出演王宝钏，尹派小生杨魏文饰演薛平贵，张派老生厉丹红饰演王宝钏之父王允。
韩剑英告诉记者，《绣球记》舞台设计“简洁、轻快、抽象、空灵”，“十几把椅子和十八个绣球撑起一台戏，甚至连一张桌子都没有”。他说：“整出剧就像一杯淡淡的绿茶，需要观众慢慢地品。”
韩剑英认为，《绣球记》最大的亮点就是情感。“也许观众看多了王宝钏与薛平贵的爱情故事，但是，这一次，他们会发现，即便‘动了刀’，但整出剧能带给他们感动。”
□记者 梅薇 通讯员 谢静